Hace meses, Lucrecia nos sorprendía con un concierto de música negra norteamericana en el Auditorio de Barcelona. En esa oportunidad, la cantante cubana --radicada en España desde hace más de una década-- además de interpretar temas de George Gershwin, Irving Berlin y Cole Porter con impresionante dominio escénico, derroche de musicalidad y mostrando una tesitura amplia y poco explorada en su repertorio habitual, completó el programa con algunas de las canciones más conocidas de Ernesto Lecuona, Eliseo Grenet y Moisés Simons, entre otros creadores cubanos. Acompañada nada menos que por la Filarmónica de Cataluña, la también pianista habanera demostró que su talento tenía muchas facetas por descubrir.

La pasada semana lo pude comprobar al asistir a una de las sesiones de grabación del álbum La casita de los cuentos de Lucrecia. Con soltura, gracia y mucho sabor cubano, Lucrecia ha puesto voz a 27 canciones y cuentos infantiles, aportándole, además de fraseo actual y la picardía caribeña, mucho de la rica rítmica cubana.

''Eso era lo que queríamos hacer, aportarle a esas canciones con las que crecimos nuestro sabor de allá, nuestros ritmos'', me confirmó Lucrecia en un aparte. ``Chico, hacía falta rescatar ese repertorio de canciones españolas y latinoamericanas que no se han vuelto a grabar en décadas''.

Y no es extraño que Lucrecia piense en el mercado infantil. Madre desde hace siete años, lleva más de cinco animando Los Lunis, galardonado espacio televisivo diario en la televisión española, que ahora también se puede ver a través de Mega TV, en Miami.

''Ese trabajo, entrar a diario en sus casas, más las presentaciones que he venido haciendo en directo en centros de estudio, hospitales y eventos de mayor envergadura dedicados a los niños, además de la publicación de mis tres libros infantiles, me han propiciado esa identificación y ese amor mutuo'', me comenta la intérprete, antes de salir a almorzar acompañados por parte de los músicos y personal de la producción.

Camino de un restaurante cercano al estudio CrabSonido, en el hermoso barrio de Chamberí, en Madrid, niños de diferentes edades se nos acercan con respeto, admiración y cariño para que su reina absoluta les firme un autógrafo o para darle un beso.

''Es muy lindo, da mucha satisfacción. Es el público más sincero, fiel y desinteresado que se pueda imaginar'', me confiesa sin dejar de atender a los pequeños que se van sumando a nuestro paso atraídos por su llamativa presencia. ``No quiere decir que deje de hacer otros géneros o que deje de grabar música para adultos, pero esto estaba pendiente y ahora era el momento ideal para hacerlo''.

Por supuesto, para un proyecto tan importante, se necesitaba a un gran creador. ''Quién mejor que el maestro Oscar Gómez'', el productor musical de varios de los éxitos de la incomparable Celia Cruz y de otras estrellas de la canción internacional, ganador de un Grammy, precisamente por un disco de canciones infantiles del legendario payaso español Miliki.

''Oscar es el cerebro de este proyecto, un hombre de una creatividad impresionante'', me comenta Lucrecia. Cae la fría tarde madrileña y hay que regresar al estudio para continuar la grabación. Allí todo es actividad, en medio de un aparente caos, donde cada cual sabe lo que tiene que hacer. Son, en su mayoría, jóvenes músicos cubanos radicados en la capital española.

'Esto es una delicia, trabajar ahora con quien es la heredera indiscutible de Celia. Cubana como Celia y como yo, y poseedora de esa misma `sandunga'. Todo ha sido una fiesta'', agrega Gómez antes de reiniciar la grabación de El alacrán, que, con María Moñitos, Qué pinta la pájara pinta, El ratón vaquero, El rey de chocolate y Tranquilo sonríe (Don't Worry Be Happy), entre otros recordados temas, forma parte del disco que aún no tiene fecha de salida al mercado.•

La tercera edición del festival internacional isorano Miradas Doc es muestra fehaciente de la consolidación de dicho evento cinematográfico, según el alcalde socialista de Guía de Isora, Pedro Martín, que considera que se ha conseguido una muestra de cine documental "interesante y de altísimo nivel", así como "un gran reclamo internacional". En este sentido, destacó la participación de "países de todos los rincones del mundo", así como afirmó sentirse orgulloso de contar con importantes patrocinadores, algo que "no siempre es fácil de conseguir y especialmente en los tiempos que corren".
Martín incidió además en que dicho festival responde al compromiso social y cultural del Ayuntamiento de Guía de Isora, que pretende con esta iniciativa abrir "una brecha necesaria en la cultura", facilitar diferentes formas de ver las distintas realidades y problemas sociales, aportar una visión crítica y analítica de estas situaciones, crear debate, poner a disposición de los ciudadanos un elemento pedagógico y demostrar que el municipio "está muy próximo a la realidad social y al devenir de los tiempos que nos ha tocado vivir".
Además, el alcalde comentó que ha sido tan grande la acogida de esta tercera edición que la demanda de plazas ha superado con creces la oferta, lo que demuestra el gran interés que suscita esta iniciativa cultural.
Miradas Doc arranca hoy a las ocho de la tarde con el estreno europeo del documental Celia The Queen, un filme sobre la vida de la artista Celia Cruz que se proyectará en la sala principal del Auditorio y cuya entrada es gratuita.
El codirector de la película, Joe Cardona, explicó ayer que la película aborda la vida de Celia Cruz "la banda sonora de mi vida" y artista que "se posicionó en momentos claves de la historia y de la música" integrando nuevos estilos y géneros nuevos".
Este documental ve la luz después de que hace 10 años comenzara un arduo trabajo que comenzó con la toma de contacto con la cantante cubana, a la que se filmó en múltiples conciertos, y ya ha sido proyectado en lugares como Vancouver, Los Ángeles y Nueva York, y posteriormente se mostrará en varios puntos de Europa.
Tras la proyección del filme Celia The Queen, Pedro Guerra ofrecerá un concierto en la entrada del centro cultural.

Temas de actualidad, talleres y premios
Más de 50 películas seleccionadas conforman la "grandísima muestra que se ha conseguido este año" y en la que se abordan temas de actualidad como "los derechos humanos, el reparto de la riqueza, el papel de la mujer o las relaciones norte-sur", según explicó ayer una rueda de prensa el director del festival internacional , Alejandro Krawietz, que estuvo acompañado por el alcalde, Pedro Martín, la concejal de Cultura, Josefa Mesa, el codirector de Celia The Queen, Joe Cardona y el portavoz de Miradas Doc, Rolando Díaz. Krawietz indicó ayer que en esta tercera edición se repetirá la estructura de años anteriores. Así, el festival, resultado del trabajo de todo un año, contará con tres talleres como son Doc Express, en el que tendrá que realizarse una pieza documental de no más de 5 minutos durante 5 días, un taller práctico sobre dirección de cine documental y un tercero sobre guión documental. Miradas Doc contará también con un mercado de cine documental donde se reunirán compradores de mercados europeos y americanos. Asimismo, se realizarán charlas y mesas redondas, se otorgarán varios premios como el destinado al mejor documental canario o el premio Mirada Personal. Tres países invitados (Uruguay, Burkina Faso e Irán) representarán en esta ocasión a África, Asia y América en el festival. Alejandro Krawietz argumentó que Uruguay es uno de los países de Latinoamérica que está realizando una mayor aportación a este género, por lo que considera que debía estar presente, como Burkina Faso, y agregó que Irán es uno de los grandes espejos de la filmografía actual que ofrece lecciones en las que se miran grandes directores occidentales , un país en el que además el cine documental tiene un papel central.

Hace menos de un mes cumplió los 79 y sigue tan locuaz como siempre. Omara Portuondo (1930) se presenta esta noche (20:30 horas) en el teatro Guimerá de Santa Cruz de Tenerife con "Gracias". Así se titula el último CD de la intérprete cubana y así, con música, devuelve la habanera cada uno de los guiños que le hizo el universo de las artes durante los más de 59 años que lleva en los escenarios. Ernesto Lecuona, Rita Montaner, Bola de Nieve, Celia Cruz, "Cachao", Nat King Cole, Lucho Gatica... únicamente son siete de las muchísimas

estrellas que brillaron al lado de la "novia del feeling" desde que puso en circulación "Magia negra", su primer disco (1959).

-¿Orbitar cerca de artistas de tanto nivel debe ser como rozar el olimpo mitológico?

-Ja, ja (se ríe)... Digamos que he tenido mucha suerte de estar junto a ellos y al lado de otros que todavía no han sido nombrados.

-¿Qué le ha regalado el medio siglo de vida que ya le entregó a la música?

-¿Qué me sigue dando? (vuelve a reír) La posibilidad de estar cerca de artistas de una dimensión colosal, conocer países y ser la imagen de mi país. Me siento orgullosa de cada uno de los pasos que he dado en mi vida. Soy un trozo de Cuba para el mundo.

-D'Rivera, Pablo Milanés & Bebo Valdés, Gloria Estefan, el musical "Celia" o el joven Raúl Paz... Mucha y buena música de Cuba ha pasado por Tenerife en los últimos meses.

-Pues, entonces, sólo faltaba yo... Es un placer actuar en una tierra tan hermosa. No venía desde hace muchos años, creo que fue después de la película "Buena Vista Social Club". Hay tantas cosas que nos unen que es como si cantara en casa. Una simple guagua. Aquí y allá es una guagua; en otro lado es un bus (y vuelve a soltar una carcajada). Además, ustedes tienen una cosa que me encanta: "Tenderete".

-"Tenderete". ¿Le gusta?

-Es un programa que muestra la identidad del pueblo canario. Soy una fiel espectadora. Cuídenlo. No lo dejen morir porque es una parte de esta tierra que se está mostrando al mundo. ¡No lo pierdan!

-Hablando de señas de identidad, Bebo y Chucho Valdés han grabado "Juntos para siempre".

¿Un reencuentro para la historia?

-La mejor noticia que me dieron en lo que va de año. Hay tanto amor entre ellos que era imposible creer que nunca iban a grabar un álbum juntos. En "Gracias" hay un tema con Chucho -una canción creada por un hijo de Omara que se titula "Nuestro gran amor"- que es un regalo musical.

-¿Supongo que en su vida hay muchos de esos "regalos" de los que usted habla?

-Unos pocos. Mi piel está hecha de unos recuerdos musicales que aún colecciono. Siempre hay cosas por hacer y tiempo para continuar recibiendo sorpresas. Vamos, que me queda cuerda para rato y margen para seguir dando las gracias.

-¿Hay algo en "Gracias" que suena a homenaje a todos los que han estado a su lado en las seis décadas entregadas al mundo de las artes?
-Todo el CD. Quiero sonreír y ser feliz el tiempo que me queda por vivir. Lo que ha venido fue como sentir un hermoso sueño al lado de Compay Segundo, Chico Buarque, Ibrahim Ferrer, Rubén González y los nombres que ya han salido en esta entrevista... Hay más, aunque supongo que irán apareciendo.

-Dónde está el secreto, ¿en las ganas de vivir cosas nuevas?

-Hay ganas de cantar y cuando se canta se vive. Mi único tesoro son los aplausos y el cariño de la gente que escucha mis canciones. Es lo que más fuerza me da para esperar la llegada del día siguiente. Con mi público hay una historia de amor recíproco. Yo les he dado un montón de cariño y ellos me lo han devuelto. ¡Hay amor!

-¿Una buena noticia para los románticos?
-La mejor.

-¿Quedan muchos?

-Siempre hay buenos corazones por descubrir. Un tema que hable de amor nunca estará en crisis.

-¿Tampoco el bolero?
-Tampoco. Ni el flamenco, ni la canción tradicional cubana, ni una habanera... Si es bueno, es eterno.

-Usted antes de probar suerte en la música fue bailarina. ¿Es verdad que le daba mucha vergüenza mostrar las piernas?

-¿En aquellos años a quién no? Fue hace mucho tiempo y recuerdo que entré en el Tropicana porque una de las bailarinas se acababa de retirar. Yo iba a ver los ensayos de mi hermana (Haydée) y un día me propusieron una prueba. Pedí consejo a mis padres y me dijeron que bailar no era una cosa mala que se debía dejar para otra clase de personas. Lo que pasa es que yo siempre quise cantar. No obstante, fue una época muy bonita.
-¿Ha cambiado mucho el Tropicana?

-Ahora es más grande. Era una referencia cultural de la época y el lugar en el que deseaban actuar las estrellas. Celia Cruz, Rita Montaner y un montón de figuras musicales se beneficiaron de él, pero, a su vez, colaboraron con su talento a darle un prestigio universal que se ha alargado hasta hoy. ¿Cómo es el Tropicana de 2008? Diferente. Sigue siendo un punto de visita casi imprescindible para los que viajan a Cuba, pero hay recuerdos que son insustituibles.

-Otra vez Celia Cruz. ¿Alguna vez existió competencia entre la "reina" de la salsa y la "novia del feeling"?
-Nunca. Era tan buena cantante como buena persona. La vida nos separó, pero cuando nos veíamos en un aeropuerto o en una ciudad hablábamos con sinceridad de nuestras cosas. De Omara a Celia Cruz sólo había admiración, jamás dije nada que dañara su imagen.

-¿Las dos visiones culturales de la Cuba de los años 60, la que se difundía desde La Habana y la que se divulgaba en el exilio, condicionaron las relaciones entre los artistas?

-La política nunca pudo derrotar a la cultura. Los que nos quedamos y los que se marcharon de Cuba siempre mantuvimos unos lazos afectivos casi indestructibles.

-¿Pero hubo un ciclo "oscuro" que perjudicó más a los que se quedaron?
-Es verdad. Nadie puede negar lo que pasó en esos años, pero se seguía creando y grabando música. El aislamiento impidió mostrar al mundo lo que estábamos haciendo, pero tras la difusión de "Buena Vista Social Club" hubo cambios. En Cuba nunca nos faltó trabajo, pero es cierto que había países a los que no llegaban los ritmos que se hacían en La Habana.

-De vuelta a su carrera, ¿hay algún tema que usted mira con otros ojos? ¿Su "niña" bonita?

-"Veinte años". Fue mi primera canción. Con ella supe que quería dedicarme a la música. Tendría la edad que tiene mi nieta -Rossío colabora con su abuela en "Gracias" con "Cachita"- y fue el principio de todo. Antes, ahora y en el futuro hay que hacer las cosas que te corresponden. Los jóvenes traen buenas ideas y son los que tienen que defender la herencia que van a recibir. Lo único que hay que exigirles es respeto a las raíces.

A cinco años de su partida, Celia Cruz no deja de sorprendernos. Esta vez, con un disco nunca antes publicado en su carrera con interpretaciones grabadas en vivo.

"Su Música por el Mundo" es el título de este novedoso lanzamiento que ya está a la venta, justo hoy cuando la gran artista cubana cumpliría 83 años.

Desde la portada misma del disco, con la fotografía de su pasaporte cubano original con el cual saliera de su tierra en 1960 para no regresar jamás, el álbum nos transporta al mundo personal y mágico de Celia.

Además de canciones como "Canto a La Habana", "Que le den Candela", "La Vida es un Carnaval" y "Guantanamera", la producción también incluye fotografías nunca antes vistas de la gloria cubana.

Desde los más variados escenarios del mundo, ella puso en alto la música tropical con su estilo e inagotable carisma, contagiando alegría y las ganas de vivir que aun se sienten al escuchar sus canciones. Todos los títulos conseguidos no son suficientes para definirla. Celia es mucho más de todo lo que se pueda decir de ella.

Por eso, con este disco, podremos seguir conociéndola, haciendo que su legado siga siempre vivo.

La III edición del Festival Internacional de Cine Documental 'MiradasDoc' de Guía de Isora (Tenerife), comenzará el 1 de noviembre con el estreno en España de 'Celia The Queen', una película sobre la vida de la cantante cubana Celia Cruz, de los directores Mario Varona y Joe Cardona.

Junto a la proyección de la cinta, el concierto del cantautor canario Pedro Guerra cerrará los actos inaugurales, que se celebra hasta el 8 de noviembre, convirtiendo a la isla de Tenerife en el epicentro del cine documental y social, informa el Ayuntamiento de Guía de Isora en un comunicado.

El estreno en España de la cinta sobre la reina de la salsa llegará al municipio de Guía de Isora de la mano de uno de sus directores, el cubano-americano, Joe Cardona.

La cinta, preparada durante diez años, narra desde sus inicios como artista hasta su muerte, momento en el que más de 250.000 personas acudieron a despedirla a su funeral.

La película incluye entrevistas con Celia Cruz y con figuras importantes de la música a quienes impactó, como es el caso de Emilio y Gloria Estefan, Quincy Jones o incluso David Byrne, líder de los Talking Heads.

'Celia the Queen', como explica Joe Cardona, 'es la celebración de una vida, no de la muerte de una gran artista, sino del legado y la vida impactante que tuvo esta gran artista que fue y sigue siendo Celia Cruz'.

MiradasDoc contará en esta edición con cineastas de Burkina Faso, Irán y Uruguay como países invitados y la clausura del festival contará con la presencia de otro artista tinerfeño, el actor Álex García, conocido por series de televisión, como 'Sin tetas no hay paraíso'.